曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑由小提琴家玛尤美·塞勒（Mayumi Seiler）和伊莎贝尔·拉戈（Isabel Lago）、大提琴家蕾切尔·默瑟（Rachel Mercer）以及竖琴演奏家本·阿尔伯森（Ben Albertson）等一众艺术家倾情演绎。该专辑中收录了儒勒·马斯奈、迈克尔·奥斯特勒和弗朗茨·舒伯特等著名作曲家的经典曲目。艺术家简介：玛尤美·塞勒（Mayumi Seiler）是一位具有极高艺术修养的小提琴家，她以精彩的协奏曲、独奏曲和合作作品的现场表演和专辑而闻名。从纽约卡内基音乐厅到多伦多罗伊-汤普森音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅、维也纳音乐厅，以及在伦敦威格莫尔音乐厅和皇家阿尔伯特音乐厅举行的舞会，她都曾登台献艺。她与著名的独奏家和指挥家合作，为多伦多观众带来了一场场精彩绝伦的演出，14个音乐季的演出场场爆满。塞勒曾作为协奏曲独奏家与世界各地的主要交响乐团合作，包括皇家爱乐乐团、柏林交响乐团、莫斯科交响乐团和多伦多交响乐团等。她曾与肯特·长野、彼得·奥德坚、大卫·阿瑟顿和理查德·希科克斯等著名指挥家合作。塞勒录制的大量唱片包括贝多芬协奏曲、两首门德尔松协奏曲和三首海顿小提琴协奏曲，由伦敦城市小交响乐团和理查德·希科克斯指挥录制，Virgin经典唱片公司发行。菲律宾裔加拿大小提琴家伊莎贝尔·拉戈（Isabel Lago）以独奏、室内乐和管弦乐演奏家的身份广泛演出，并迅速崛起为艺术家。拉戈在三岁前两个月开始学习小提琴。她曾在皇家音乐学院格伦古尔德音乐学院师从保罗·康托尔（Paul Kantor）和玛尤米·塞勒（Mayumi Seiler），获得音乐学士（荣誉）学位。她曾获得迈克尔·科纳（Michael & Sonja Koerner）奖学金，并作为协奏曲独奏家与菲沙河谷交响乐团和列治文交响乐团合作演出。Lago 女士的室内乐和管弦乐生涯足迹遍布德国和加拿大，演出场所包括四季表演艺术中心的理查德·布拉德肖露天剧场、科纳尔音乐厅、吕贝克音乐与大会堂以及汉堡爱尔布菲尔音乐厅。她在比赛中的亮点包括与她的前四重奏获得室内乐之友比赛（The Friends of Chamber Music Competition）最高奖，以及 2016 年不列颠哥伦比亚省省赛加拿大重奏组一等奖。拉戈女士曾与多伦多交响乐团（Toronto Symphony Orchestra）在 2019 年科纳音乐厅 21C 音乐节（Koerner Hall's 21C Music Festival）上同台演出。她曾多次担任格伦古尔德学校歌剧院管弦乐团的首席。拉戈女士有幸与世界著名指挥家合作，包括加博尔·塔卡奇·纳吉（Gábor Takács-Nagy）、莱昂·弗莱舍（Leon Fleisher）、约翰内斯·德布斯（Johannes Debus）、曼弗雷德·霍内克（Manfred Honeck）和克里斯托夫·埃申巴赫（Christoph Eschenbach）。加拿大大提琴家蕾切尔·默瑟（Rachel Mercer）被誉为 "纯粹的室内音乐家"（《环球邮报》），创造了 "纯粹的魔法时刻"（《Toronto Star》），她曾作为独奏家和室内音乐家在五大洲演出。蕾切尔是 2001 年阿姆斯特丹 Vriendenkrans 比赛的大奖得主，现任渥太华国家艺术中心管弦乐团大提琴首席和汉密尔顿 "5 at the First "室内乐系列的艺术总监。蕾切尔经常与她的长期二重奏搭档、钢琴家安吉拉·帕克（Angela Park）合作，她还是朱诺奖获奖钢琴四重奏组合 Ensemble Made In Canada（2008-2020 年）、AYR Trio（2010-2020 年）和 Aviv Quartet（2002-2010 年）的大提琴手。雷切尔曾在北美、南非和以色列举办大师班，并就演奏、职业和音乐商业等问题发表演讲。作为加拿大新音乐的倡导者，雷切尔委托创作并首演了超过25部独奏和室内乐作品，包括斯图尔特·古德伊尔（Stewart Goodyear）和凯文·刘（Kevin Lau）的大提琴协奏曲。本·阿尔伯森（Ben Albertson）在美国、加拿大和欧洲演出超过 16 年。本最近的成就包括被任命为图森交响乐团的首席竖琴演奏家，以及Robert W. and G. Ann Corcoran Competition的获奖者。Ben 是被选中代表美国参加 2022 年美国国际竖琴比赛的五名美国人之一，这是世界上最大的竖琴比赛。他是美国竖琴协会全国比赛青年专业组最年轻的决赛选手；曾在佛蒙特州与 Eleva 室内乐团首次独奏。本还是一位活跃的室内乐演奏家，最近与多伦多皇家音乐学院的小提琴家 Mayumi Seiler 合作录制了一张专辑；在俄亥俄大教堂系列音乐会上首次亮相；并在皇家音乐学院室内乐比赛中获得三等奖。本目前是图森交响乐团首席竖琴演奏家的第一年，即2023/24乐季。他在多伦多皇家音乐学院格伦古尔德学院接受教育，并获得全额学费的Marylin和Charles E. Bailie 家庭奖学金。本还以全额奖学金参加过许多夏季音乐节，如科罗拉多州的阿斯彭音乐节。裸体㊙️免费看
专辑简介：克里斯蒂安·格海尔（Christian Gerhaher）和他的长期二重奏伙伴格罗尔德·胡贝尔（Gerold Huber）在新马克特的莱特施塔特尔现场录制了他们的最新专辑，重温了伟大的浪漫主义作曲家勃拉姆斯的歌曲。 然而，这并不是他们的第一次：在他们2002年的首张专辑中，你就能找到《四首严肃之歌Op.121》。在这张专辑中，他们带来了单曲和套曲，证明了勃拉姆斯创作新 “民间曲调 ”的巨大努力。 勃拉姆斯试图将艺术歌曲融入 19 世纪的社会变革中，使其成为对自身想象历史的反映，以及对现代世界崛起过程中逐渐丧失的自然性的追忆和描绘，这与他的器乐作品中明显存在的传统与进步之间的矛盾相似。格海尔和胡贝尔一如既往地将歌词与音乐完美地交织在一起，为这些歌曲带来了全新的视角。 艺术家简介：克里斯蒂安·格海尔（Christian Gerhaher ）曾就读于慕尼黑音乐大学，师从保罗·库恩（Paul Kuën）和雷蒙德·格伦巴赫（Raimund Grumbach），并在那里的歌剧学校就读，师从弗里德曼·伯格（Friedemann Berger）学习歌曲演绎。目前，他与格罗尔德·胡贝尔（Gerold Huber）在慕尼黑音乐与戏剧大学共同教授歌曲演绎课程，并偶尔在伦敦皇家音乐学院授课。他与丹尼尔·哈丁（Daniel Harding）、西蒙·拉特（Simon Rattle）和赫伯特·布洛姆斯泰德（Herbert Blomstedt）等著名指挥家合作，在世界各地的著名音乐厅演出。他经常与伦敦交响乐团、阿姆斯特丹音乐厅等交响乐团合作，特别是与柏林爱乐乐团合作，他是首位在柏林爱乐乐团担任驻团艺术家的歌唱家，他还与瑞典和巴伐利亚广播电台交响乐团合作。在过去的演出季中，他与柏林爱乐乐团的基里尔·彼得连科（Kirill Petrenko）和西蒙·拉特尔（Simon Rattle）合作演出，并在大都会歌剧院首演沃尔夫拉姆（Wolfram）一角。在慕尼黑歌剧节上，他还首次在德彪西的新作《佩利亚斯与梅丽桑德》中饰演戈罗德，大大扩展了他的歌剧曲目。在歌剧舞台上，格海尔是一位备受瞩目的演员，曾获得劳伦斯·奥利弗奖和浮士德戏剧奖等奖项。格罗尔德·胡贝尔（Gerold Huber）并不是一位受人追捧的钢琴伴奏家，他的钢琴演奏以深度和表现力见长。他是一位备受欢迎的教师，他曾在耶鲁大学、奥尔德堡音乐节、施韦青根音乐节和柏林皮埃尔·布列兹音乐厅举办的舒伯特周等活动中举办大师班。自 2013 年以来，格罗尔德·胡贝尔一直担任维尔茨堡音乐学院的抒情诗伴奏教授，并于 2022 年 3 月与克里斯蒂安·格海尔（Christian Gerhaher）一起接到慕尼黑音乐与戏剧学院的邀请，担任同样的职务。作为室内乐伙伴，格罗尔德·胡贝尔曾与阿尔忒弥斯四重奏（Artemis Quartet）等乐团合作，还经常与亨舍尔四重奏（Henschel Quartet）、小号演奏家莱因霍尔德·弗里德里希（Reinhold Friedrich）和大提琴家马克西米利安·霍农（Maximilian Hornung）合作。他曾在慕尼黑官邸、法国罗曼市立剧院、卡塞尔文化宫和惠灵顿新西兰音乐节举办音乐会。
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